PUESTA DE SOL CON CANGURO

Para mi último dibujo decidí cambiar el material de trabajo, hasta ahora todos los dibujos estaban hechos sobre una lámina- folio A3, pero para este último, decidí comprar un lienzo, del mismo tamaño. La técnica que emplee esta vez fueron las témperas.  Aunque es más sencillo que sobre un lienzo la pintura de acrílicos quede mejor, tengo que destacar que con las témperas también ha quedado bien, el material cogía muy bien el color, y se secaba rápidamente.

Comencé primero dibujando el sol, el canguro y los dos árboles y a continuación pasé a darles color con ayuda de una pequeña esponja y un pincel. Tras  varias capas de color el resultado final fue el siguiente: 

ÁRBOL CON CERAS MANLEY

Mi tercer trabajo consistió en utilizar la técnica de las ceras Manley. Para ello, escogí una imagen que me diese “juego” a la hora de entremezclar los colores, pues son un tipo de ceras que permite la fusión de los colores entremezclándose unos con los otros, dando la sensación de realidad. En este caso esa sensación de realidad la da simulando que el propio dibujo tiene un fondo cubierto por una niebla espesa.

Tengo que añadir además, que se trata de una técnica sencilla y de fácil manejo, muy adecuada para trabajar con los más pequeños. Al igual que con el trabajo de los loros, decidí ponerle un pequeño marco.

Este fue el resultado final:

PAREJA DE LOROS A COLLAGE

En mi segundo trabajo decidí trabajar con la técnica del collage. Para ello seleccioné una imagen que tuviese varios colores. Decidí hacer dos loros.

El primer paso fue dibujarlos, una vez hechos, comenzó mi búsqueda por las diferentes revistas para encontrar colores que me pudiesen servir para reflejar los mismos loros, y empecé a hacer papelitos y a pegarlos en el lugar correspondiente. Intenté imitar cada uno de los colores, tal y como estaban en la fotografía. Sin embargo, para las alas de ambos loros  se me ocurrió trabajar con un material diferente, asique me pasé de las revistas al papel crespón o papel pinocho, para la parte central de las alas hice bolitas, y para la parte inferior pequeñas tiras pegadas solamente en la parte superior, de manera que dan la sensación de estar en movimiento simulando ser unas  alas verdaderas. Finalmente decidí con una cartulina ponerle un marco. Destacar que para dar una mejor sensación y que el collage esté más elaborado hice papeles muy pequeños, el trabajo es más costoso, pero el resultado es mucho mejor. 

GOLDEN GATE A CARBONCILLO

Mi primer trabajo práctico fue la técnica del carboncillo, nunca antes había dibujado con este material y la verdad es que la experiencia fue muy gratificante.

Cuando  elegí la técnica tuve que decidir también que es lo que quería dibujar, y tras varias imágenes, fotos… me decanté por el conocido puente de San Francisco Golden Gate.

Me puse entonces manos a la obra, comencé dibujando a lápiz el puente,  con unos suaves trazos y sin marcar sombras, pues esto vendría luego, con el carboncillo.

Una vez que estaba dibujado, comencé a trabajar con el carboncillo, marcando aquellas zonas más oscuras con ayuda de un lápiz compuesto y difuminando las más claras. En este caso la primera parte del puente requería de tonos más oscuros, mientras que la parte final no.  El resultado final fue el siguiente: